В своей итоговой работе Теодор В. Адорно ставит под сомнение привычное понимание искусства как чего-то самоочевидного. Он утверждает, что современное искусство существует в состоянии постоянного конфликта: оно стремится к автономии, но при этом глубоко укоренено в социальных противоречиях эпохи. Адорно отказывается от упрощенных трактовок, предлагая диалектический взгляд, где произведение искусства — это «тождество тождественного и нетождественного», разрываемое внутренними антагонизмами.
Автор критикует как идеалистическую эстетику, так и вульгарный социологический подход. Он настаивает, что искусство не должно быть «утешением» или инструментом пропаганды. Напротив, подлинное произведение искусства — это социальный антитезис, который через свою форму противостоит овеществлению и коммерциализации. Адорно подробно разбирает, как искусство утратило свою былую самоочевидность и почему сегодня оно вынуждено постоянно переосмыслять свои границы.
Ключевой темой становится отношение искусства к реальности. Адорно показывает, что искусство не просто отражает мир, а преломляет его через «негативную диалектику». Оно сохраняет критический импульс, даже когда кажется абстрактным или «беспредметным». Автор уделяет много внимания понятию «нового» и «модерна», подчеркивая, что современное искусство не может игнорировать исторический опыт, включая опыт страданий и катастроф XX века.
Особое место в книге занимает критика психоаналитического подхода к искусству. Адорно возражает против сведения творчества к «дневным грезам» или неврозам автора. Он настаивает на объективности художественной формы, которая важнее субъективных переживаний художника. Искусство, по Адорно, — это не способ приспособления к реальности, а способ ее критического осмысления.
В работе также затрагивается природа прекрасного и безобразного. Адорно утверждает, что искусство больше не может опираться только на категорию прекрасного. Безобразное становится необходимым элементом, позволяющим искусству выражать правду о мире. В финале автор подводит читателя к мысли, что искусство, несмотря на все попытки его «разыскусствления» и интеграции в индустрию культуры, остается единственным пространством, где сохраняется возможность для подлинной рефлексии и сопротивления тотальному регулированию жизни.